Laura Ríos

Facilitadora principal y Coordinadora de la certificación

Gravita en el mundo de la educación y terapia somáticas, la coreografía, el performance, las artes visuales y el coaching co-activo. Egresada de la Facultad de Psicología de la UNAM, del Centro de Investigación Coreográfica y del Instituto Topf. Ha llevado a cabo una práctica artística ininterrumpida sustentada en una práctica de investigación de más de 30 años. Está registrada en la categoría Master como educadora y terapeuta ante el ISMETA. Asociación Internacional de Movimiento Educación y Terapia Somática con la que en 2025 ofrecerá la certificación en Técnica Topf & Ecosomática.

Ha impartido más de 50 talleres de formación y actualización en México, Uruguay, Berlín, a bailarines, coreógrafos, maestros, reclusas, infancias, personas mayores, de manera privada y para instituciones tales como: INBAL,UANL UAQ, BUAP, UDLA, UNAM, UABC, DIE ETAGE, Centro Cultural España en Montevideo entre otras. Co-dirigió el Laboratorio Somático Escénico (2008-2018) con actividades de formación, creación e investigación. Es creadora de Ideokinética, aproximación metodológica a la creación escénica desde una lógica somática.

De 2021 a 2023 fue jurado del programa, México en Escena 2021 del SAPC, Sistema de Apoyos a la Creación y Proyectos Culturales. En ese mismo período formó parte del Consejo de Danza UNAM 2021 a 2023.

En años recientes como miembro del Idocde (Documentación Internacional de la Educación en Danza Contemporánea) fue invitada a sus Symposiums (2020-2021-2022) hospedados por el ImPulsTanz Festival Internacional de Danza en Viena para, entre otras cosas, crear y presentar en línea: Un mundo de nostalgia y ¿Cómo cultivar misterio?, por las cuales recibió un reconocimiento. Es miembro del SPEEP, Seminario Permanente de Estudios de la Escena y el Performance, dirigido por Didanwee Kent. Ha colaborado para varias revistas como etcétera, Revista Fluir, Revista DCO, Contact Quarterly, y para 01 Memoria Histórica de la Videodanza, entre muchos otros. Ha desarrollado su práctica artística en el contexto de un arte híbrido, atravesado por la danza posmoderna, el performance y el videoarte. Ha expandido las posibilidades de la coreografía hacia formatos híbridos semiabiertos distanciados de la hegemonía de los espacios teatrales convencionales, generando una relación háptica con el espectador, creando alrededor de 20 piezas en colaboración con artistas del movimiento, visuales y sonoros, nacionales e internacionales.

Andrea Scheel

Facilitadora durante la primera inmersión

Investigadora, facilitadora, bailarina y terapeuta enfocada en el estudio del cuerpo y su movimiento, realiza prácticas relacionales como la improvisación de contacto y terapias acuáticas basándose en su formación en Danza Contemporánea, Educación Somática y Medicina. El estudio del cuerpo humano y su relación con el medio ambiente proviene de su formación en Naturopatía (Medicina Natural) y años de estudio de Medicina Cirujana y Partería. Actualmente se ha sumergido en el camino de la investigación en gestión grupal desde lo corporal y el entrelazamiento de realidades entre el agua y la tierra, explorando cómo la terapia acuática, la somática y la danza se unen en una conciencia ecosomática. Su creación Somatl (Soma-cuerpo, Atl-agua) es un sistema de experiencia encarnada para la educación somática en la naturaleza, específicamente encima, debajo y cerca del agua. Su enfoque desde la anatomía somática y experiencial profundiza en las terapias acuáticas como Aguahara, Wasser Tanz Janzu, etc. Actualmente dirige el festival Contacto and Flow (ya 8 ediciones) y Encuerpar (Festival Movimiento Somático) en México. Ha creado varias residencias artísticas de filmación submarina y creado laboratorios donde mezcla prácticas somáticas y artes visuales. Sus intereses hoy en día se centran en difundir la educación somática y la experiencia anfibia.

Majo Pérez Castro

Facilitadora durante la segunda inmersión

Artista del movimiento, docente y educadora de movimiento somático. Licenciada en danza con certificado en Filosofía. Apasionada de indagar saberes del cuerpo y la danza en diálogos interdisciplinarios con propósitos de cocuidado. Su práctica artística se nutre de la experiencia de 20 años en el campo del butoh, la danza ritual y la educación somática, así como de diversas colaboraciones creativas a partir de preguntas en torno al cuerpo-teritorio, el ser cuerpo y naturaleza. Cofundó con Laura Ríos el Laboratorio Somático Escénico (2008-2018) desde el cuál llevaron a cabo proyectos de intercambio, formación y escénicos durante 10 años. En el 2016, junto con Rocio Nejapa, inicia el Colectivo Caudal, proyecto de ecopedagogía somática por el cuidado del agua y realizan talleres, mapeos coreográficos y piezas performáticas. Cofunda con Abril Gómez, Asalvajarse, videodanzas por la vida. Participó en el Colectivo Butoyolotl bajo la dirección del coreógrafo José Bravo entre el 2017-2013; bailarina del proyecto multidisciplinario Tres Cuerpos y Poema Nudista, 2020-2016, dirigido por la artista Trinity Daudenthun. Forma parte de iniciativas interdisciplinarias por el cuidado del medio ambiente en el Estado de Morelos como el Festival Polinizantes en Tlayacapan. Ha creado piezas unipersonales: Pétalos (2021); Árbol y Río Silencio (2016); Marea Crochet (2014), Cihuayo (2009); también ha realizado proyectos interdisciplinarios con Antinea Jimena como Murmullos en el Ocaso (2018); y videodanzas en colaboración con Iyari Tirado Burnat.

Santiago Harris

Facilitador durante la tercera inmersión

Santiago Harris es psicólogo clínico con un Diplomado superior en salud y terapias integrativas y una formación como terapeuta de Somatic ExperiencingⓇ (SEP). Con una maestría en Artes Escénicas, fue profesor de Clown, Psicología, Prácticas Somáticas y Danza Contacto Improvisación en tres universidades en Ecuador por siete años. Completa el programa de psicoterapia informada en Trauma, y el programa de Mentoría de Compassionate InquiryⓇ. Completa la escuela internacional de Clown Esencial con Alain Vigneu. Colabora con proyectos independientes, festivales e investigaciones en Ecuador, Colombia, Brasil, Uruguay, Argentina y México. Cursando el programa de Investigación y Terapias asistidas por psicodélicos del California Institute of Integral Studies (CIIS). Su propuesta se inspira en la integración del conocimiento sobre el sistema nervioso, el trauma y la regeneración creativa de la confianza a través del juego escénico, las prácticas somáticas y la danza de contacto improvisación. Realiza consulta presencial y en línea como psicólogo y psicoterapeuta somático.

David Gutiérrez Castañeda

Facilitador

David Gutiérrez Castañeda es sociólogo de la Universidad Nacional de Colombia (2006), Maestro (2011) y Doctor (2016) en Historia del Arte por la Universidad Nacional Autónoma de México con énfasis en estudios del performance, género, ecología, arte, museología y política en América Latina. En su investigación doctoral Ejercicios del Cuidado: a propósito de La Piel de la Memoria indagó sobre los desempeños culturales y artísticos como práctica del cuidado. Profesor Ordinario de Carrera Asociado C de Tiempo Completo en la Licenciatura en Historia del Arte en la Escuela Nacional de Estudios Superiores Unidad Morelia (ENES) de la UNAM, del cual ha sido coordinador en los años de 2019 al 2020 y del 2023 al 2024. Implementa el Seminario de Estudios del Performance y las Artes Vivas (SepaVivas) y el programa de residencias artísticas. Seminario abierto a procesos de experimentación performativa, artes procesuales, materialidades vivas y discusiones acerca del género. Miembro del colectivo de investigación Taller de Historia Crítica del Arte y de la Red de Conceptualismos del Sur. Ha sido profesor invitado en la Facultad de Artes de la Universidad Nacional de Colombia en el 2018, además de la Universidad de las Artes en Guayaquil en Ecuador, del Karlsruhe Institute of Technology de Alemania, la Universidad Estatal de Rio de Janeiro de Brasil y la Universidad Nacional de San Martín de Argentina en el 2023. Participa como tutor y jurado en Posgrados en México, Colombia, Brasil y Argentina. Es miembro de los comités asesores del Museo Universitario del Chopo y de la Cátedra Extraordinaria Gloria Contreras en Pensamiento Coreográficos de la Coordinación de Difusión Cultural de la UNAM. Ganador del Premio Nacional de Crítica de Arte del Ministerio de Cultura de Colombia 2010 y del Reconocimiento Universidad Nacional a Jóvenes Académicos en Investigación en Artes de la UNAM en el año 2022. Miembro en el Sistema Nacional de Investigadores Nivel 1 del Conahcyt. Entre sus investigaciones se cuenta: De los géneros a los cuidados. Prácticas pedagógicas para reflexionar sobre las intimidades en contextos públicos institucionales (Papime PE404818), Avivar el Horizonte Ambiental Común: Encuentros Pedagógicos entre Artes y Ecología Política (Papime PE402519), Entre Campo y Campo: Operaciones, Prácticas y Gestos Pedagógicos entre Agrosilviculturas y Artes (Papime PE404223) y Poéticas Agrosilviculturales: Estrategias Situadas de Pedagogías y Artes para los Cultivos, las Soberanías Alimentarias y las Diversidades Vitales (Papime PE403124). Es autor de artículos académicos y del libro Mapa Teatro.